Internet killed the radio star

Ya a principios de la década de los 80´s el grupo The Buggles grabó super ventas Radio Killed que poco tardó en posicionarse como número 1 en muchas listas a nivel mundial. La canción hablaba de cómo la industria discográfica había cambiando y el formato que tantos años llevaba siendo el predilecto por las diferentes compañías para promocionar sus canciones había sido sustituido a por un nuevo formato; El video Clip.

Pues hace ya unos años que la industria discográfica sufrió una nueva transformación, y es que, a día de hoy, no podemos entender la misma sin internet. 

El cómo se ha producido el cambio quizá es lo de menos, lo importante es qué ha supuesto este cambio. Vamos a resumir en algunos puntos lo que esta revolución ha supuesto;

• El cambio de comportamiento del usuario, provocado por la tecnología, ha modificado las reglas de juego de la música. La gente no quiere gastar grandes cantidades de dinero en un producto físico que tiende a desaparecer, pocos compran discos ya. El MP3,  el streaming y aplicaciones móviles son el nuevo soporte de consumo, y esto aunque va en pro de la difusión masiva, va en contra de la calidad con la que recibimos el producto. Un formato MP3 es un formato comprimido, un formato que mantiene la esencia de la canción pero hace que se pierdan muchos de los matices de las producciones Si sumamos MP3 + Reproducción en el móvil el desastre está asegurado. Un smarthphone no está preparado para escuchar música, esta preparado para oirla nada más. Si quieres disfrutar de las canciones que te gustan a otro nivel usa al menos unos auriculares apropiados para ello.
• Está claro que la gente más importante en la industria musical son los artistas y los fans y el desarrollo de internet ha permitido que ambos conecten. En este aspecto la tecnología y los contenidos, así como las distintas herramientas que proporciona Internet y las redes sociales, son elementos estratégicos para el futuro de la música y de los artistas, junto a la posibilidad de crear experiencias a través de la colaboración de las personas. Pero, no olvidemos que esa interacción virtual ha hecho que en muchos de los casos se pierda la interacción física, especialmente en la reducción de la cantidad de conciertos en directo que ofrecen los artistas. La experiencia digital está muy bien, pero muchos de los consumidores de música actuales han visto reducida la oportunidad de acudir a ver música en vivo.
• Consolidación del negocio digital (ya supera al físico en multitud de países, evidentemente con un volumen mucho menor al que hace años significó el físico) y del streaming. Eso ha supuesto que millones de personas en todo el mundo, se hayan quedado sin trabajo y que la tienda de discos haya desaparecido. Para mi era todo un ritual poder dedicar parte de mi paga a ir cada semana a la tienda de discos del barrio con mis amigos y disfrutar de todo lo que ello suponía. 
• La distribución de música se ha convertido en un oligopolio. Son solo unas pocas empresas a nivel global las que controlan el canal de distribución, lo que supone un sesgo empresarial e ideológico puesto que la distribución responde únicamente a las premisas que unos pocos marcan. 
• Sharing: además de la facilidad de acceder a la música, la gente quiere poder compartirla entre sus amigos para potenciar la sociabilidad que nos dan las redes sociales. Así lo demuestran cifras como que más del 60% de los vídeos que se consumen en YouTube se descubren a través de recomendaciones de contactos en diferentes plataformas de servicios de redes sociales. Esto ha posibilitado que determinados target de la población tenga acceso a un producto cultural al que antes no tenían acceso. 
• Cambio en el acceso a la popularidad gracias a por ejemplo YouTube, que han propiciado que jóvenes artistas se conviertan en grandes estrellas. Ese fácil acceso, en contraposición, ha generado también que otros muchos millones de "desafortunados" hayan sentido una terrible frustración al ver como sus creaciones artísticas no han tenido ningún recorrido. 

Es posible que me haya dejado en el tintero algunos otros puntos, como por ejemplo cómo ha afectado la revolución de internet a los procesos de la creación y la producción musical o al mundo de la fabricación y distribución de instrumentos musicales, pero eso lo dejamos para mas adelante.

Y tu; ¿piensas que internet killed the radio star?